Град Ла Коруња додаје нову тачку културног интереса отварањем изложбе „Коруња, уметност и текстуре“ у седишту АфундацијеИзложба предлаже да се град сагледа из другог угла, кроз сликарство Раула Вељоса, који трансформише фасаде, тргове и архитектонске знаменитости у живописне површине, пуне кривина и контрастних боја.
Пројекат је резултат година рада посвећена реинтерпретацији архитектуре Ла КоруњеГалицијски уметник говори о искуству креативности и уживања када се суочава са градским зградама, којима даје волумен, покрет и извесну сањску ауру, без жртвовања њихове препознатљивости за оне који редовно шетају његовим улицама.
Изложба „Коруња, уметност и текстуре“ у Афундасиону
Седиште Афундације у Коруњи је домаћин ове монографске изложбе Раул Веллосо (Цангас до Морразо, 1965)Организована у сарадњи са Xunta de Galicia, изложба, која траје до 21. марта, трансформише галерије институције у путовање кроз реинтерпретирани град, где свака слика функционише као урбана сцена реконструисана од кривудавих линија.
Укупно је представљено следеће 29 радова, 25 креираних посебно за ову приликуОва тежина нове продукције појачава карактер пројекта прилагођеног Ла Коруњи: то није једноставан избор претходних радова, већ скуп осмишљен да дијалогује са урбаним окружењем Ла Коруње и са архитектуром која чини њен визуелни идентитет.
Отварање је окупило разне стручњаке из институционалних и културних сфера, показујући интересовање које је пројекат изазвао. Поред уметника, присуствовао је и генерални директор Afundación-а, Педро Отеро; председник Парламента Галиције, Мигел Анхел Санталицес; министар културе Ћосе Лопез Кампос; подделегат Владе у Коруњи, Хулио Абалде; генерални директор за културу, Анко Лорензо; и координатор Културног подручја Афундацион, Марите Цорес.
Иницијатива је део изложбеног и друштвеног програма организације Afundación, повезаног са програмом социјалне заштите организације ABANCA, који је последњих година трансформисао своје просторе у Галицији у референтне просторе за уметнички пројекти повезани са територијомУ овом случају, веза са градом је директна: радови настају из самог урбаног пејзажа Ла Коруње и враћају га публици трансформисани у слику.
Архитектура Ла Коруње, кривине и боје: универзум Велоса
Раул Вељосо је познат као „сликар живих зграда“Надимак који добро одговара ономе што се види у Ла Коруњи: уметност и текстуре. Његова платна нежно деформишу структуре, замењују праве линије кривим и нијансирају град интензивном, готово текстилном палетом, у којој су боје распоређене као да су делови мозаика или везене таписерије.
Обилазак изложбе омогућава упознавање симболичне зграде града Ла Коруњекао и цркве, прометна подручја и места позната онима који живе у Ла Коруњи или је посећују. Међу радовима се истичу три различите интерпретације Херкулове куле, које постају симболички фокус изложбе. У свакој верзији, римски светионик је представљен са различитим нијансама, али увек као стална референтна тачка у локалном пејзажу.
Сцене нису ограничене само на репродукцију фасада и волумена. Уметник укључује Елементи и фигуре из далеких епоха и географских ширинастварајући коегзистенцију времена и места која прекида дословно тумачење града. Ова интеракција суперпозиције омогућава радовима да функционишу и као омаж архитектури Ла Коруње и као вежба сликовне маште.
Многи комади приказују композицију засновану на одељне и контрастне обојене површине подсећа на текстилни рад. Није случајно што се њена каријера описује као извођење блиско везењу или таписерији; овај начин потпуног попуњавања платна, без остављања готово никаквих празних простора, појачава осећај текстуре који изложби даје наслов.
Још један препознатљив елемент на неким сликама је присуство Гејше, мотив који се понавља у Велосовом делуУ контексту Ла Коруње, уметник повезује ове фигуре са почастима текстилној индустрији, сектору од великог значаја у Галицији. Контраст између источне иконографије и локалних грађевина додаје још један слој интерпретације овом дијалогу између култура и епоха.
Нетипични уметник са међународном каријером
Раулова Вељозова каријера не прати уобичајени академски пут. Он је самоуки уметник који је почео да слика око 30. године, када је живео у Барселони. Његов долазак у свет сликарства био је готово случајан, али за неколико година је прешао пут од излагања у кафићу у Вигу, 1995. године, до излагања својих радова у Галицијском центру Барселоне, а касније и у престижној галерији у самом граду.
Од тада, његова изложбена активност се постепено учвршћује. Прво је стигао у позоришта у Каталонији, Мајорци и ГалицијиКасније су његове слике изложене у Швајцарској, Португалу и Паризу. Ова међународна турнеја помогла је да се учврсти веома препознатљив стил, комбинујући неформалност самоуког уметника са темељем јасних референци на различите покрете 20. века.
У Галицији, његова прва велика изложба одржана је 2004. године, у садашњем Седиште Афундације у ВигуТри његова дела су сада део Уметничке колекције Афундасион, што појачава везу уметника са ентитетом који му сада посвећује овај пројекат, фокусиран на Ла Коруњу и њено урбано окружење.
У Велосовој уметности могу се приметити утицаји Посткубизам, дадаизам и уметници попут Фернана ЛежеаОве референце се преводе у заобљене форме, снажну геометризацију простора и потпуно заузимање површине слике. Резултат су густе, детаљима богате композиције у којима поглед посматрача непрестано прелази са једне тачке на другу.
Критичари и колеге су истакли да интензивна и упорна креативност коју је одржавао од својих почетака. Заправо, у раним данима је добијао подршку од утицајних личности из света уметности, које су га подстицале да одржи и развије свој јединствени уметнички језик, нешто што се данас потврђује на изложби специфичној као што је Ла Коруња, уметност и текстуре.
Вођене туре и директна интеракција са јавношћу
Један од јединствених аспеката пројекта је нагласак на односу између уметника и оних који посећују изложбу. Раул Вељосо ужива у објашњавању свог рада лично.То се одразило на програм вођених тура током трајања изложбе.
Планирано је да сам сликар прати публику у Вођена тура сваке недеље, увек средом у 19:00 часова.Од 11. фебруара до 18. марта. Током ових сесија, посетиоци могу да застану испред сваког дела, слушају приче које стоје иза слика и постављају питања уметнику.
Посете су осмишљене као активност Улаз је бесплатан, уз претходну резервацију преко Ataquilla.comОвакав приступ контролише капацитет и олакшава интимније искуство, омогућавајући довољно простора за дијалог између уметника и гледаоца. Предлог трансформише изложбу у нешто више од пуког низа радова окачених на зиду.
За оне који посете седиште Афундасиона ван вођених тура, изложба одржава јасну руту усмерену на Читање архитектуре Коруње из криволинијског и живописног језика ВелосаСвака соба додаје различите перспективе града, омогућавајући посетиоцу да састави сликовиту мапу.
Организација је такође објавила да ће Слике са изложбе и отварања Биће доступни путем уобичајених канала Афундасиона, што омогућава да се досег пројекта прошири и ван живе публике, иако директно искуство испред платна остаје срж предлога.
Уметност, град и солидарност: програм „Култура за храну“
Изложба „А Коруња, уметност и текстуре“ је део пројекта „Култура хране“Ова иницијатива, коју је развила организација Afundación у сарадњи са Шпанском федерацијом банака хране (FESBAL), има за циљ да повеже присуство културним активностима са добротворним прилозима.
Посетиоци изложбе имају прилику да донирајте производе који се не квареДонације се могу уложити у за то одређене контејнере у Центру за социјални рад ABANCA. Овим прехрамбеним производима ће управљати Банка хране Rías Altas, која је одговорна за њихову дистрибуцију у Ла Коруњи и околини.
Концепт је једноставан: искористити посету изложби усмереној на град како би се додао и гест подршке људима и породицама којима је потребна. На овај начин, пројекат комбинује културно ширење и друштвено деловање, две линије рада које Афундасион континуирано развија на различитим локацијама и програмима.
У овом контексту, реинтерпретација архитектуре Ла Коруње добија додатну димензију. Зграде, тргови и урбани обележја која се појављују на сликама нису само естетске позадине: они чине део друштвеног ткива коме је, паралелно, усмерена помоћ која се каналише кроз Банку хране. Уметност тако постаје практично повезана са свакодневном стварношћу града.
За јавност, предлог представља прилику да приближавање савременом галицијском сликарству И истовремено, лако допринесите добротворној сврси. Неколико основних некварљивих предмета је све што је потребно да бисте се придружили овој мрежи, а да то не утиче на приступ изложби, која је и даље отворена за све.
Све у свему, „А Коруња, уметност и текстуре“ нуди јединствену перспективу на град, где архитектура заузима централно место, а Хроматске и формалне текстуре Раула Вељоса Они редефинишу урбани пејзаж. Комбинација уметничког путовања, програма вођених тура и добротворне компоненте позиционира изложбу као један од врхунаца културног календара Ла Коруње, посебно за оне који желе да открију град из другачије перспективе, а да притом не изгубе из вида његову друштвену стварност.
